José Mateo Ballet Theatre's 'The Nutcracker': Mas kaunti ang maaaring higit pa

José Mateo Ballet Theatre José Mateo Ballet Theatre na 'The Nutcracker'. Kuha ni Gary Sloan.

Ang Cutler Majestic Theatre, Boston, Massachusetts.
Disyembre 1, 2017.

Sa pangkalahatan, nakatira kami sa isang kultura na may isang napakalawak na mensahe ng 'higit na mas mahusay' - mas malaki, mas mabilis, mas maliwanag, mas malakas. Ang ilan Nutcracker ang mga presentasyon ay napupunta kasama ng etos na ito (ipinagkaloob, na may kaaya-ayang pagkakaisa ng mga elemento ng aesthetic) - malaking lakad, isang marka ng booming, mga gayak na costume, nakasisilaw na mga teknikal na epekto. Ang ilang mga produksyon ay higit na nakatuon sa mga matamis na sandali sa mga character, biyaya sa paglipas ng flash, at pag-aalok ng makatotohanang (kumpara sa mapagmataas) na mga elemento ng disenyo. José Mateo Ballet Theatre’s Ang Nutcracker Ang panahong ito ay nagawa lamang nito.

José Mateo Ballet Theatre

José Mateo Ballet Theatre na 'The Nutcracker'. Kuha ni Gary Sloan.



Ang resulta ay madaling ngiti at tawa para sa lahat, at paglalakad palayo na puno ng totoong diwa ng panahon. Malaking panteknikal na trick, marangya na mga costume at nakakabulag na maliwanag na ilaw ay maaaring nalunod lamang ang tunay na kagalakan at mahika sa ugat ng produksyon, at sa pangkalahatang kapaskuhan. Ang pagsisimula na ito ay nagsimula sa pagbubukas ng malaki, mahabang puting sheet na na-draped mula sa kisame (magagandang disenyo ni Laura McPherson).

Ang mga mananayaw na puti ay lumipat kasama nila at lumikha ng iba't ibang mga hugis. Nag-sparkle ang backdrop. Ang lahat ay nagtayo ng isang napakarilag (ngunit hindi pa over-the-top) puting / pilak na scheme ng kulay at Aesthetic. Pumasok si Clara (Amy Chan), nag-aalok ng isang madali, masasayang gaan. Sa isang sandali, ang mga mananayaw ay nagtago sa ilalim ng mga sheet ay sumilip - isang matamis na sandali na nagdadala ng isang maliit na tawa.

Pagkatapos sa tindahan ng laruan ng Drosselmeyer, isang eksenang hindi palaging kasama Nutcracker mga produksyon Sina Harlequin (Junichi Fukuda) at Columbine (Magdelena Gyftopolous) ay nagsayaw ng solo at isanghindi sa kanila, na may malambot ngunit tumpak na pagpapatupad. Ang scheme ng kulay dito ay maalab, na may mga dilaw at pula, sa tanawin at kasuotan (disenyo ng costume, at koreograpia, ni José Mateo).

Ang eksena ay sarado na may isang sandali na parehong nakakaantig at natatangi - Itinulak ni Harlequin ang kahon ni Columbine sa labas ng entablado habang nasapahayag pag-uugali. Ang pakiramdam ng paggalaw na ito ay naayos nang maayos sa eksena ng partido, sa isang kamangha-manghang pinalamutian (ngunit hindi parangal) grand ballroom. Ang mga kababaihan ay nagsusuot ng malalaking palda ng hoop na nakadama ng pagiging tunay sa kasaysayan kaysa sa sinadya para sa isang 'wow' na epekto (kahit na inaalok din ito!).

Si Drosselmeyer (Jim Banta) ay pumasok, at lahat ay nagyelo! Ginaya niya at lahat ay nanonood, malinaw na may isang mahiwagang kapangyarihan upang makontrol ang espasyo at lahat ng mga nasa loob nito. Sa kanyang presensya, sina Harlequin at Columbine ay muling nagpakita, na may kapangyarihan at panache. Kinakain nila ang puwang ng entablado sa masalimuot na pagliko at paglukso, pinapanatili ang mahahalagang katangian ng paggalaw ng kanilang mga character (doble-bounce ng manika ng Columbia, angularidad ng Harlequin).

Si Drosselmeyer ay nagkaroon ng labis na pagiging misteryosong iyon, ngunit ang mga daga ay nakakatawa at nakatutuwa. Ilang beses, nahiga sila sa likod at sinipa gamit ang mga paa hanggang sa langit. Humagikgik ang madla sa simple, purong galak. Ang mga sundalo ay lumipat sa mga malulutong na linya, na humakbang at paikot gamit ang mga espada na pinahaba o namamaluktot. Pinatay ni Clara ang Rat King (Jean Robens Georges) gamit ang isang espada, sa halip na isang sapatos, tulad ng tradisyonal. Ang pagbabagong ito ay nagbigay lakas sa kanya bilang isang batang babae na may lakas pa ring magdala ng isang tabak.

José Mateo Ballet Theatre

José Mateo Ballet Theatre na 'The Nutcracker'. Kuha ni Gary Sloan.

Nawala ang banta, lumaki ang puno sa likuran nila, gayon pa man hindi gaanong hindi ito maaaring maging isang tunay na puno. Nagdagdag ito sa mainit na pagiging totoo ng buong pagganap. Lumitaw ang kaibig-ibig na Scene ng Snow, ang kaaya-ayang mga Snowflake na gumagalaw sa mga bilog at linya sa kabuuan ng entablado. Pinapayagan ang apat na danseurs para sa pakikipagsosyo, na idinagdag sa isang tatlong-dimensional na larawan ng puwang ng entablado. Mayroong kung minsan sloping papasok patungo sa, minsan palabas na ang layo mula sa, gitna yugto.

Kahit na ang bilis ng musika ay nakakakuha, ang mga Snowflake ay hindi napalampas ang isang beat, at nagpakita ng mas madali. Mayroong natatanging at nakakaengganyong mga lagda pati na rin sa paggalaw, tulad ng ilaw ng pulso na pumitik sa mga bisig sa 'V' o ikalimang posisyonpataas . Ito ay isang simpleng ugnay ngunit nagdagdag ng isang bagay upang gawin ang mga character na higit pa sa mga blangkong bagay na gumagalaw. Pinangunahan silang lahat ni Snow Queen (Angie DeWolf) - na may biyaya, may lakas ng loob at matapang din. Hinahayaan niya ang paggalaw na maging kung ano ito, ngunit may matatag na lakas sa ilalim nito.

Ang Angels ay nagbukas ng pangalawang kilos, isang thread mula sa pambungad (na may parehong musika at costuming). Sa kabila ng nag-uugnay na thread na ito, ang mga Anghel na ito ay wala sa lahat Nutcracker mga produksyon Naglakad sila, na may tunay na katahimikan, mga kandila sa kamay - isang simple ngunit malakas na simbolo ng ilaw, init, at kagalakan. Ang Sugar Plum Fairy (Madeliene Bonn) at ang kanyang Cavalier (Stephen James) ay itinaas ang buong eksena sa pamamagitan ng kanilang kaaya-aya na karwahe.

Ang mga dumalo ni Sugar Plum ay nagpatupad ng phrasework na nakaangkla sa chassé ng pag-uugali, malawak ang mga ngiti at kontrolado ang kahanga-hanga. Ang mga Bulaklak ay nag-walt upang matulungan ang pagbuo ng matikas, nakamamanghang tanawin. Tapos sa maramiAliwanng Ang Kaharian ng Matatamis. Ang pagkakasunud-sunod ng duet ng Chocolate / Espanyol (Patricia Chiang at Jean Robens Georges) - dalawang magkasabay na solo, pagkatapos ay magkakasamang gawain - ay parang isang tunay na pakikipag-ugnayan sa pagitan ng dalawang tao.

Ang Kape / Arabian (Angie DeWolf at Spencer Doru Keith) ay tungkol sa lakas tulad ng tungkol sa kakayahang umangkop. Ang pagkakaiba-iba ay madalas na nakasentro sa mga gawa ng kakayahang umangkop sa punto ng pagkakabaluktot, kaya't ito ay isang nagre-refresh na pagbabago ng kalidad. Hindi ito nangangailangan ng mga trick upang makagawa ng isang epekto. Kagiliw-giliw din ang hangin ng pagpapalakas ng babae, tulad ng huling paglabas ni DeWolf. Ito ay lubos na kaibahan sa palakpak ng danseur para sa ballerina sa marami Mga Nutcracker .

José Mateo Ballet Theatre

José Mateo Ballet Theatre na 'The Nutcracker'. Kuha ni Gary Sloan.

inspirasyon sayaw selden

Ang Chinese Tea (Jaclyn Sanford at Kanna Kitsunai) ay makinis at napapanahon na may tiyempo. Tiyak ang kilusan, ngunit ang pangkalahatang pagkakaiba-iba ay nag-alok ng karwahe at pagpapakita nang higit pa sa mga gawaing panteknikal. Mayroong mga nakabaluktot na mga palad, aesthetically harmonious sa pangkalahatang koreograpia, sa halip na mga daliri ng 'chopstick'. Nilinaw ng pagpipiliang ito na may mga paraan upang mai-update ang palabas na ito, upang maiwasan ang kawalan ng pakiramdam ng kultura at mapanatili pa rin ang mahika.

Isang ballerina at isang danseur ang sumayaw sa Trepak / Russian (Lauren Ganther at Junichi Fukuda), na nag-aalok ng parehong pakiramdam ng pag-angat at ng groundedness. Tulad din ng Tea, may mga hamon sa teknikal, ngunit higit na may katuturan ay ang balanse na pataas. Ang sandali ay susi, na nagtutulak ng lakas ng mga mananayaw.

Sumunod ang Marzipan / French (Brittany Bush kasama sina Betsy Boxberger at Cecilia Zevallos), isang ballerina trio sa nakapapawing pagod na lavender tutus. Ang pagkakaiba-iba na ito ay purong klasikal na pamamaraan, at inaalok nila ito ng polish na halos walang mga kadaliang paggalaw o character na umusbong upang magtago sa likuran! Ang pagtatapos ay kaakit-akit, dalawang mananayaw na nakaluhod at isa sa kaugnayan .

Sumunod ay ang Polichinelles, mga bata na nagpapatupad ng elementarya ngunit nakalulugod na kilusan at nagpapakita ng dalisay na propesyonalismo. Si Mother Ginger ang visual center kasama ang kanyang napakalaking palda. Ang ilan Mga Nutcracker isama sina Drosselmeyer at Clara, ngunit ang larawan sa entablado dito ay higit pa sa sapat upang masiyahan nang wala sila. Sumunod ang Mga Bulaklak, sa mga maliliwanag na palda at tutus ng lahat ng magkakaibang kulay - tulad ng kung paano ang isang hardin ay may mga bulaklak ng lahat ng magkakaibang kulay at hugis.

Polichinelles sa José Mateo Ballet Theatre

Polichinelles sa José Mateo Ballet Theatre na 'The Nutcracker'. Kuha ni Gary Sloan.

Gayunpaman, ang Dewdrop (Haruka Tamura) ay nasa isang simple, ngunit napaka-matikas na puting Empire dress na may isang kulay-rosas na laso sa bodice - ang kaibig-ibig puting liryo ng pangkat. Ang kanyang walang katapusang linya at walang takot na pag-atake ay mahirap iguhit ang mga mata mula sa isa. Kaaya-aya rin ang pagtatanghal ng dula at pormasyon - tuluy-tuloy na paglilipat ng pagbuo, kanyon, at iba pang mga kagamitan sa koreograpo upang mapanatili itong gumalaw. Ito ay tulad ng isang banayad na simoy ng paglilipat ng isang pangkat ng mga bulaklak tungkol sa lahat.

Sagisag ng pangkalahatang palabas, ang pangunahing mga katangian ngMalaking hakbangay kaibig-ibig na karwahe,bolaat makinis na pag-angat, kaysa sa walang katapusang wow-karapat-dapat na mga trick. Mayroon ding mga, gayunpaman, ang mga extension ng Bonn ay lumutang ng maraming araw, ang pagliko ni James ay malakas, at ang kanilang pagtatapos sa pag-upo sa balikat ay nagdala ng agarang palakpakan. Ang Finale ay nag-alok ng parehong grupo at indibidwal na mga pagkakataon para sa maraming mga character na lumiwanag.

Ang huling wakas ay isang yakap nina Clara at Drosselmeyer, at isang alon sa Snow King at Queen. Mayroong isang pakiramdam ng patuloy na pagkakaibigan. Sa pamamagitan nito, tandaan natin kung ano ang talagang mahalaga sa kapaskuhan: ang kumpanya ng mga mahal sa buhay ay maaaring maging higit sa sapat, na ibinawas ang lahat ng glitz, glam at hubbub.Bravakay José Mateo Ballet Theatre para sa paglilinaw ng katotohanang ito, pinapayagan ang gilas, biyaya at pagkakatugma ng Aesthetic na lumiwanag sa isang panahon ng pag-idolo ng 'higit pa'.

Ni Kathryn Boland ng Ipinaaalam ng Sayaw.

Ibahagi ito:

Si Amy Chan , Angie DeWolf , Betsy Boxberger , Brittany Bush , Cecilia Zevallos , pagsusuri sa sayaw , Haruka Tamura , Jaclyn Sanford , Jean Robens Georges , Jim banta , Jose Mateo , Jose Mateo Ballet Theatre , Junichi Fukuda , Kanna Kitsunai , Laura McPherson , Lauren Ganther , Madeliene Bonn , Magdelena Gyftopolous , Patricia chiang , Mga pagsusuri , Spencer Doru Keith , Stephen James , Ang Nutcracker

Inirekomenda para sa iyo

Inirerekumendang